Programación inadecuada

Una de las claves que desvela el estudio Uso y Contenidos de la Televisión elaborado por la Asociación Valenciana de Consumidores y Usuarios en colaboración con la Conselleria de Educación, es que la programación infantil es totalmente inadecuada. No hay más que analizar los programas que se emiten a la hora en la que hay más audiencia infantil, por la tarde, para comprobar que los programas para niños brillan por su ausencia. En cambio, según denuncian los padres, la parrilla reserva la noche del sábado para películas infantiles, a una hora a la que los niños deben estar ya durmiendo. Sólo una de las ocho cadenas estudiadas, entre las que no se incluyó ninguna de pago, dispone de programación infantil de lunes a viernes.

El conseller Alejandro Font de Mora destacó la importancia de hacer un buen uso de la televisión. Eso supone encenderla para ver un programa en concreto y cuando acaba apagarla. Por el contrario, son muchos los menores que tienen encendida la pantalla mientras juegan o hacen los deberes.

A pesar de todo, los padres reconocen, según el estudio de Avacu, que la televisión es mediocre, inadecuada para sus hijos, muy violenta, incluso en los dibujos animados, con excesivo sexo y programas basura, con grandes cortes publicitarios que bombardean a los niños con anuncios y orientada a generar una determinada conducta social consumista y sin valores. Además de pobre y violenta le critican por falta de valores e imaginación.

Mensajes violentos y sexistas

Por último, Moner adelantó algunos datos de la segunda parte del estudio, actualmente en elaboración, que analizará los contenidos de la programación infanti. «Tira la toalla antes de que sea demasiado tarde, no quisiera matar a mi mejor amigo», «Nuestros hijos son pésimos y quiero que se esfuercen para que se puedan vengar» o «las mujeres son mujeres y tienen sus limitaciones», son algunas frases dichas por los protagonistas de programas destinados a público infantil y que están lanzando preocupantes mensajes de violencia, competitividad y sexismo, afirmó.

Películas Infantiles con Personajes Reales

Cuando hablamos de películas infantiles todo el mundo piensa en películas de dibujos animados o películas de stop-motion, pero nos olvidamos de otras muchas como son las películas infantiles con personajes reales.

Según la opinión de muchas personas, las películas infantiles con personajes reales son mucho más atractivas, debido a que los niños puden verse reflejados en numerosas ocasiones en algunas escenas de estas, aunque no quiere decir que, en las películas de dibujos animados no pueda pasar esta situación.

No sólo reflejan la realidad, las películas con personajes reales también pueden ser fantasiosas, mágicas, aventureras, con personajes no humanos, etc, que pueden parecer divertidas para el público infantil.

A continuación vamos a exponer una lista de algunas de ellas:

Mary poppins, La Historia Interminable, E.T., el Extraterrestre, Los Goonies, Babe, el Cerdito Valiente, Space Jam, Matilda, La Bruja Novata, Willow, Casper, Hook, Mi amigo Mac, Flipper, Sólo en casa, Cariño, he encogido a los niños,...

Y otras más recientes como pueden ser:

Harry Potter, Charlie y la fábrica de chocolate, Spy Kids, El Arca de Noé, Las Crónicas de Narnia, Stuard Little...

Critica a las películas infantiles; "Buscando a Nemo": algo diferente...

Nos es extraño que haya quien que siga identificando las películas de dibujos animados con temas infantiles, canciones de Phil Collins y muñequitos en el Happy Meal. La culpa de esta forma de pensar la tiene Disney y su estancada política creativa : viendo sus últimas películas uno no sabe en qué orden se relizaron éstas, si primero fue el estribillo del ex-batería de Génesis (¿Cómo pudo coincidir este hombre en un mismo grupo con el insuperable Peter Gabriel), la colección para el Mc Donald´s o el propio guión.
A los que crean que ésta es una película infantil o a los que, más abiertos, teman que los de Pixar (el laboratorio donde Disney parece atreverse a hacer lo que se prohíbe a sí misma) no están a la altura de un Monsters S.A. hay que recomendarles que junten los seis euros de la entrada y vayan a verla al cine. Seguro que dentro de unos meses saldrá la versión en DVD con varias horas de extras y contenido adicional, pero verla en el cine es una obligación para disfrutar de todos sus matices.
Y es que ésta, a pesar de la importancia de los detalles técnicos, es una película que se viste por los pies, construyéndose sobre la base de un gran guión. Una de esas historias que van por delante del espectador y tiran de él, liberándole de esa tarea de carga a la que le someten tantas películas actuales. Los de Pixar se han pasado, sin duda, muchas horas delante del ordenador diseñando ese mundo submarino, pero es evidente que antes le han dedicado muchas más a encontrar algo que contar.
El núcleo de la película no es más que el viaje que realiza un personaje para lograr un objetivo. Una trama convencional a la que los guionistas de Pixar le dan una vuelta de tuerca porque ya no se trata del rito de paso de un adolescente, sino de la aventura de un adulto al que se le suponía ya más inamovible que una hipoteca con el BBVA. Ya no es Heidi la que busca a su madre, sino la madre la que trata de encontrar a su Heidi.
Ese planteamiento le da ya una ventaja inicial a la historia que se beneficia, además, de una estructura narrativa sugerente. La narración va saltando de la historia del padre a la del hijo, con ese estilo que tan bien utiliza Vargas Llosa en sus novelas. Para que una apuesta como ésta funcione hay que saber administrar la información y mantener el mismo nivel en las dos historias, como un malabarista con dos platos. Si no se hace así, el espectador recibe el cambio con cierta desgana, pues siempre habrá una de dos que él prefiera. Los de Pixar se la han jugado y han sacado una nota muy alta. En este sentido, la película es un ejemplo de cómo mantener el ritmo y el interés del espectador a dos bandas.
Al romper la historia en dos, los de Pixar se pueden permitir el lujo de hacer pasar por la película a una gran cantidad de personajes (el doble de lo normal, si las matemáticas no me fallan). Aunque mantienen cierto estilo tipo ciego y lazarillo (parece que hay cosas que nadie puede eliminar, el hueso ante al que hay que ceder), se las ingenian para que, o bien sean bastantes personajes los que hagan de lazarillo a la vez (en el acuario), o que se vayan turnando en esa tarea (en el océano). Así que hay peces para llenar varias películas y para mantener la sorpresa y la curiosidad del espectador hasta el final : nada de casarse con un cangrejo que cante "Under the sea", por poner un ejemplo traído de otras películas paralelas. Aquí nadie abre la boca para cantar, otro detalle que hay que nunca le agradeceremos los suficiente a los de Pixar. Si no hay canciones, no corremos el riesgo de que Phil Collins limpie su disco duro y trate de vendernos los restos del cajón como ropa de marca. Ni canciones ni coreografías.
A nadie se le obliga a cantar y nadie, acierto del guión, tiene el papel de Malo Absoluto, tan socorrido en las historias infantiles de recorrido corto. Aquí no existe ese Mal con mayúsculas (salvo que alguno le tenga auténtica fobia a los dentistas), sino un conjunto de pequeños cabrones (cangrejos que piden algo a cambio de la información, gaviotas con ganas de anticipar el fin de Nemo, niñas con aparato en los dientes y deseos de experimentar con los animales…), que es lo que uno se acaba encontrando en la vida real. Cabrones, y marrones como los que van descubriendo los protagonistas de la película. O villanos y contratiempos, para los que prefieran la versión Disney políticamente correcta de la anterior frase.
Y, sin personaje que haga de Malo Absoluto, resulta imposible desarrollar esa moralina tradicional de las películas infantiles. Algo que a Disney le crearía bastantes problemas pero que en esta película supone otro punto más a su favor. Siempre está uno libre de decir que esta esa una historia sobre la superación, la búsqueda, la amistad o la familia y acertaría con cualquiera de estas definiciones, lo que tampoco es afirmar mucho. Al fin y al cabo, también esos son elementos que reconoce cualquiera en su vida y que no le permiten saber cuál su tema (Para qué estoy aquí, por qué…y todas esas preguntas con las unos ruedan "Matrix" y otros montan una consulta).
Si esta película sobre el mar está muy lejos de hacer aguas se debe, en fin, a que por debajo de la estructura, del guión, de los personajes y de la ausencia de canciones, se percibe un tono irónico que empapa todos los elementos. Una ironía muy saludable que impide que la historia se vuelva ñoña y que permite que, de vez en cuando, surjan momentos de un humor bastante gamberro. Ese aire, marca de la casa Pixar, que a Disney sólo le duró los primeros diez minutos de Lilo & Stitch.
Al salir de la película uno experimenta cierta catarsis de andar por casa. Por un lado, vuelve a reconciliarse con el cine, contento de que su apuesta por Pixar (al fin y al cabo, la hija rebelde de Disney) haya encontrado un argumento más para mantenerse en cabeza. Por otro lado, se descubre mirando los acuarios y los puestos de la pescadería con una mirada menos humana y más animal, preguntándose si alguno de esos peces habrá conocido a Nemo.

Mensajes subliminales en las Películas Infantiles

Los mensajes subliminales utilizados por la nueva industria de la cultura audiovisual, básicamente consisten en la trasmisión de códigos sonoros, visuales o de otro tipo, cuyo destino final es el inconsciente humano. Dichas señales en el oyente o en el receptor escapan al oído, a la vista, a los sentidos externos, pues lo que hacen dichos mensajes es penetrar y anidar en las regiones más primigenias del cerebro humano (cerebro reptílico- sistema límbico), sin que el sujeto se de cuenta. En este sentido, estas prácticas son mecanismos de manipulación y de agresión del desarrollo humano.

Los mensajes subliminales violentan el libre desarrollo de la personalidad, tanto en los niños como en los adultos. Al respecto, es necesario precisar que el cerebro de los niños se encuentra en proceso de maduración, y por tal motivo dichos mensajes pueden ser altamente peligrosos. Estas señales fácilmente pueden activar estructuras sinápticas nuevas, que pueden marcar de por siempre la vida emocional del niño. En estas edades, las capacidades emotivas de los niños son muy altas, en comparación con el desarrollo de las capacidades lógicas del neocórtex, siendo los niños demasiado vulnerables a tales efectos.

En la industria del cine dichos mensajes no son visibles al espectador, debido a la velocidad de desplazamiento de la cinta (24 fotos /segundo), de esta forma no se pueden captar a nivel visual, a pesar de que en dichas secuencias se introducen fotogramas subliminales que actúan sobre el inconsciente colectivo. Estos mensajes estimulan el cerebro humano similar a como lo hacen las drogas, es decir liberando neurotransmisores de estructura similar a la morfina natural reduciendo de esta forma la tensión nerviosa. Lo anterior produce sensaciones de agrado, de felicidad, de calma, pero pasajeros. Lo peligroso es que pueden deprimir funciones físicas como la respiración, produciendo dependencia y compulsión.

Existen otro tipo de mensajes subliminales de tipo visual, que se aprovechan mucho del espectro de luz, que no es visible al ojo humano, utilizando de esta forma una gama de intensidades de luz, como en el caso de los pokémon que emiten luces intermitentes que pueden actuar en forma inconsciente en los niños, estimulando en forma negativa su glándula pituitaria.

La empresa cinemaográfica Disney también ha estado de actualidad en su momento en lo que se refiere a los mensajes subliminales introducidos en sus películas de animación. Fueron denunciados por utilizar en películas infantiles mensajes sexuales dónde, primeramente, parecen inocentes dibujos animados. Así, el sonado caso de Los Rescatadores en Cangurolandia es uno de los más característicos. Otros casos son los de La Sirenita, El Rey León, Hercules,... entre otras.

A continuación vamos a mostrar algunos ejemplos de todo esto nombrado.

El primero será un video que resume los mensajes subliminales que aparecen en varias imágenes pertenecientes a las películas de "El Rey León" y "La Sirenita".

Este enlace pertenece a un video en el que aparece el mensaje subliminal de la película de "Hercules". Después de verlo, juzgad ustedes mismos.

http://www.youtube.com/watch?v=-PJFkZ2bb64&feature=related

Y por último una imagen, perteneciente a la película de dibujos animados de Disney: "Los rescatadores", en la cual aparece, tras los personajes, una imagen en una ventana de una mujer desnuda.

Tras ver todo esto que hemos presentado, en sus manos queda creerlo o no, ya que todo puede ser un montaje.

Disney plagiado por...¡Disney!

El pirateo de todo tipo es algo que está a la orden del día en los tiempos que corren. No se libra nadie. ¡Qué sería de algunos sin el Copiar/Pegar o Copy/Paste, como más les guste!
Por eso llama la atención algo que ha aparecido reflejado en varios lugares a lo largo y ancho de la red, y son esas imágenes de películas de Disney que tienen un sospechoso parecido con… ¡otras películas de Disney!
Juzguen ustedes mismos:

Esto puede tener varias explicaciones. Una película como cualquiera de los ejemplos, en los tiempos en que se hizo, en que los dibujos se realizaban a mano y la animación no disponía de los potentes ordenadores de hoy en día, era algo artesanal y costoso. Cualquier disminución del trabajo era bienvenida. Lo típico era utilizar fondos fijos y “mover” sólo algunos elementos (se suelen apreciar muy bien por las diferentes tonalidades) y si esas imágenes en movimiento se podían “reciclar” para otra escena, más metraje y menos trabajo, así que por eso se hacía.

Se pueden ver más ejemplos de fotogramas en esta web: http://www.prodisney.ru/index.php?page=clones.php


Hay otro caso más flagrante, que es El Rey Leon, donde las imágenes hablan por sí solas:

Crítica a la película: "Érase una vez, un Cuento al Revés".

“Érase una vez, un Cuento al Revés (Happily n'ever after)” es una película que se burla de los estereotipos que hay en los cuentos tradicionales.

Parece que los clásicos infantiles no sólo han triunfado en sus épocas, sino que también lo hacen ahora, ya que, nos guste o no, son la base de la mayoría de las películas animadas actuales.

Una vez más aparecen la Cenicienta preparada para el baile, su malvada madrastra, la Bella Durmiente a punto de recibir su beso, los siete enanitos y varios más, sobre los que ironiza la historia.

En esta película, “Érase una vez, un Cuento al Revés” todos los espectadores están esperando el típico final feliz al que estamos acostumbrados, pero, sin embargo, se modifica todo con el estilo cómico de los dibujos actuales.Por ejemplo la escena que aparece el mago que mantiene la balanza del bien y el mal equilibrada se va de vacaciones, la madrastra de Cenicienta le saca la varita mágica para adueñarse del País de los Cuentos de Hadas y así cambiar los finales de todos.

Por ello, hemos de intentar que los cuentos/películas vuelvan a ser lo que eran: una historia simple que siempre termina bien.

Teleadictos sin control

Muchas horas, programas no adecuados y sin control por parte de los adultos. Este es el diagnóstico del uso que hacen los niños valencianos de la televisión.

Más de la mitad de los menores ven la televisión por la tarde cuando vuelven del colegio, pero en esa franja horaria lo que ofrece la pequeña pantalla son telenovelas, programas de crónica social y actualidad, reality show, programas de testimonio, concursos, venta de productos, series no recomendadas para menores de 13 años y avances de programas dirigidos a mayores. Esta es una de las conclusiones más preocupantes del estudio sobre Uso y Contenidos de la Televisión elaborado por la Asociación Valenciana de Consumidores y Usuarios en colaboración con la Consejería de Educación.

La televisión es hoy en día un «elemento fundamental en el desarrollo de los niños y su influencia es muy grande, por lo que es necesario aprender a usarla», según destacó el conseller, Alejandro Font de Mora, quien añadió que con las conclusiones del estudio se elaborará un documento para repartirlo en todos los colegios.

Lo primero que ha estudiado el informe es cuántos aparatos de televisión hay en la casa y donde se sitúan. En la mitad de los hogares valencianos hay al menos dos televisores, y en uno de cada cuatro se pueden encontrar hasta tres. Además, el 15 por ciento de los padres reconocen que hay televisión en el dormitorio de sus hijos, un porcentaje que se eleva hasta el 30 por ciento en adolescentes entre 9 y 16 años. En cuanto al tiempo que dedican a ver la televisión, la mayoría ve entre una y dos horas diarias entre semana, aunque un 25 por ciento supera esa cifra y llega a las cuatro horas. En festivos el porcentaje se eleva sustancialmente y un 18 por ciento de los menores llegan a estar hasta seis horas viendo la televisión.

Un tiempo excesivo si se tiene en cuenta que además hay que sumar las horas que pasan ante otras pantallas (videojuegos, internet y móvil), según destacó el presidente de Avacu, Fernando Moner, quien además quiso destacar que un 45 por ciento ve la tele por la mañana antes de ir al colegio, el 22% a medio día, un 21 % por la noche y más de la mitad cuando vuelven de clase. Los padres reconocen que sus hijos ven la tele mientras desayunan, comen, meriendan o cena, con lo que «las familias han sacrificado el momento más idóneo para el dialogo que es mientras comen juntos».

ABC.es Valencia. Por Luz Derqui

¿Qué ven los niños de hoy en día en la televisión?

Os propongo una cosa, coged el periódico o una revista en la que se contenga la programación de la semana o del día. Si os fijáis bien seguro que un dato os llama la atención ¿cuántas series de dibujos para niños hay?

Y la respuesta es más bien pocas, por no decir ninguna. La programación infantil es muy escasa y se reduce casi exclusivamente a las mañanas de los fines de semana. Las principales cadenas se han olvidado por completo de los pequeños del hogar.

Yo recuerdo que cuando era pequeño y llegaba a casa por la tardes, siempre me sentaba delante del televisor a merendar mientras veía una de mis series preferidas como Los Caballeros del Zodiaco, Oliver y Benji, Dragones y Mazmorras, ect. O si no tenía la opción de ver algún programa educativo como Barrio Sésamo.

Ahora, los niños a la hora de merendar pueden ver España Directo, Está pasando, o El Diario de Patricia. Considero que estos programas no son los más adecuados para los niños, ya que los mismos tienen contenidos para adultos, que poco o nada favorecen a los pequeños.

Por ello, aprovecho para reclamar más series de dibujos para niños. No me refiero a Los Simpson, South Park o Padre de Familia, series de dibujos, pero con un contenido claramente destinado a un público adulto. Me refiero a series como Juana y Sergio, Los Teleñecos, Heidi o Marco. Series para niños, que harán que los pequeños crezcan y se eduquen fijándose en valores positivos y no en la tele basura de ahora.

Cómo elegir películas para los niños

Con tanta oferta de cine infantil, cada vez se hace más difícil elegir el título apropiado para los niños. ¿Cuáles son las variables que hay que tener en cuenta a la hora de elegir una película infantil?

Con las películas de estreno en cine, los estrenos directos en video y los documentales para niños, el volumen de películas dirigidas al público infantil es lo suficientemente grande para volver locos a padres y madres, acostumbrados a los buenos años 60 en los que Walt Disney representaba animales, príncipes, pobres, y malvadas madrastras.

Por fortuna, la calidad de las películas para niños no sólo se limita a títulos como Mickey Mouse o Peter Pan. De hecho, muchas películas infantiles, aparte de entretener, ponen énfasis en la transmisión de los valores más importantes y pintan una cuadro agudo del mundo en que vivimos.

Pero, ¿cómo saber cuáles son apropiadas, y cuáles no?.
Cada país tiene un sistema de valoración de las películas basándose en la cantidad de violencia, sexo, lenguaje adulto, y de uso de drogas que los niños podrían escuchar y ver.

Estas calificaciones ofrecen información preliminar sobre las películas de modo que los padres y educadores pueden decidir qué películas quieren que los niños vean. No obstante, no sólo hay que confiar en las calificaciones para determinar si la película es o no apropiada para los niños.

Las críticas o reseñas hechas en revistas, periódicos, foros, etc, pueden ser una fuente confiable de información en cuanto al contenido de las películas. Cuando exista algún tipo de duda, mira la película por tu cuenta antes de permitir que los niños la vean.

Las películas deben ser apropiadas según la edad. Los niños de diferentes grupos de edad y diferentes etapas de desarrollo no responderán de la misma forma ante un contenido visual similar o igual.

Una película de calificación PG (No recomendada a menores de 7 años), posiblemente, afecte de distintas maneras a un chico de siete años y a uno de trece. Asegúrate de que la película trate un tema que sea comprensible para niños. Por ejemplo, una película que desaliente la violencia no tiene que hacerlo a través de más violencia o de temor.

Las buenas películas para niños abordan asuntos sensibles y temas desde el punto de vista de un chico, a la vez que enaltecen el entendimiento y la experiencia del niño.

Ejemplo de dibujos positivos

Aquí teneis dibujos animados que son educativos para los niños:

Ejemplos de dibujos negativos

Disney retoma la animación tradicional

En una época en la que las películas de animación tradicional han sido abandonadas por las de animación en 3-D, ya que todas las producciones o su gran mayoría responden a esta tipología (solo hay que echar una ojeada a las últimas producciones: Monstruos S.A., Ice Age, Bee Movie, etc.), una técnica que los estudios Pixar han llevado a un nuevo nivel de calidad, Disney ha decidido regresar a sus raíces después de casi cinco años. Lo ha hecho con el film “The Princess and the Frog” (”La princesa y la rana”) que será una cinta animada en la vieja tradición de los estudios Disney, un musical animado dibujado a mano, el primero desde “Home on the Range”, de 2004. Basada en el tradicional cuento de hadas, la película estará ambientada en la ciudad de Nueva Orleans en la década de 1920, durante la era del Jazz. Tiana, el personaje central, será la primera princesa afroamericana en la historia de Disney. Los directores serán Ron Clements y John Musker, autores de los éxitos ‘Aladino’ (‘Aladdin’), ‘Hércules’ y ‘La sirenita’ (‘The Little Mermaid’). La música estará compuesta por Randy Newman.
Aunque la fecha de estreno que aparece en la IMDb es para 2008, no estará lista para el año que viene. En la Junta de accionistas anual de la empresa que se celebró ayer, se desveló que la fecha sería durante el 2009. Disney, mientras tanto, está trabajando en ‘Rapunzel’ que está previsto que se estrene también en 2009.
Disney había anunciado que ‘Zafarrancho en el rancho’ sería la última animación en dos dimensiones que haría el estudio, pero después de la adquisición de Pixar en mayo de 2006, se dijo que Ed Catmull y John Lasseter, nuevos jefes del departamento de animación, estaban interesados en volver a las 2-D.

La importancia de los dibujos animados para los niños y niñas.

Aunque se supone que los dibujos están dirigidos a niños y niñas, no todos son adecuados.

Muchos padres ponen a sus hijos frente al televisor sin darle demasiada importancia a los dibujos que ven.

Hoy en día, muchos de estos dibujos son inadecuados para que los niños lo puedan ver. Una gran mayoría fomenta malos hábitos los cuales adoptan los niños y niñas, ya que imitan todo lo que ven. Por ello, debemos procurar que tanto las películas de dibujos como las series estén adecuadas a la edad, y utilizarlas de forma educativa y no solo para tener entretenidos a los niños.

A continuación, expondremos algunos aspectos negativos que tienen los dibujos animados y los aspectos positivos que deberían tener para ser adecuados:

Aspectos negativos:

- Fomentan la violencia
- Estereotipos inadecuados (niña guapa, muy delgada...)
- No tienen propósito educativo, solo de entretenimiento

Aspectos positivos a tener en cuenta:

- Objetivo educativo primordial
- Respeto tanto al medio como a otras personas
- Fomentar buenos hábitos

Películas infantiles apropiadas a la edad

Cuando hablamos de películas infantiles, hemos de saber que éstas deben ser apropiadas a la edad del pequeño, incluso si se tiene dudas al respecto, es recomendable, que el adulto la vea primero para poder evaluar lo correcto para el niño o niña. Es importante asegurarnos que el tema de la película es comprensible para éstos.

En general podemos observar que las peliculas infantiles son buenas, cuando tratan temas sensibles, y siempre desde la óptica del niño. Es bueno que elijamos peliculas que muestren la realidad de la que se rodean los pequeños. La película debe apuntar a expandir el mundo del niño y así poder aumentar el conocimiento del mismo. Es importante que vean y critiquen acerca de cómo viven las personas, como se relacionan entre sí y como resuelven sus diferencias.

A modo de resumen, recomiendo que se vean aquellas películas infantiles que expresan, enseñan y muestran, valores reales e importantes, como: el respeto, la honestidad, la tolerancia, la solidaridad, el amor al prójimo, etc.

El mundo de POCOYO

LA SERIE

Una serie infantil revolucionaria donde POCOYÓ, un niño inquieto y completamente imprevisible, descubre el mundo en un entorno extraordinario creado por él y para él, al que deberá adaptarse mientras adquiere poco a poco sus capacidades psíquicas y motoras.

Gracias a la tecnología 3D CGI, POCOYÓ y el resto de personajes parece que se pueden tocar. Su textura seduce a niños y adultos, refuerza su expresividad y destaca los colores en una increíble y original muestra de talento.

Como cualquier niño, POCOYÓ explora, descubre, tropieza, ríe, llora o viaja al espacio; ¡y no lo hace solo! Pato, Elly, Loula y Pajaroto siempre están cerca ¡y dispuestos a jugar! ¡Aprende riendo junto a Pocoyó y sus amigos!

El narrador desempeña el papel de padre/cuidador en la vida de POCOYÓ, y le ayuda en el día a día. Su voz conduce la acción a través de simpáticas y acertadas sugerencias que POCOYÓ no siempre acata, pero con las que crea un vínculo muy estrecho y de gran complicidad con la audiencia.

El mejor amigo de POCOYÓ es el niño que lo está viendo. Le acompaña, le ayuda, se divierte ¡¿y por qué no?, ¡ ¡aprende con él!. Juntos experimentan el mundo por primera vez.

Escrita por Andy Yerkes (Bear in the Big Blue House), y codirigida por David Cantolla y Guillermo García, la versión inglesa está narrada por el escritor, director, actor y cómico Stephen Fry (Los amigos de Peter y Gosford Park). Esta serie ha sido desarrollada y producida por la productora española de animación Zinkia en colaboración con Granada Kids y Cosgrove Hall.

Televisiones y licenciatarios de todo el mundo están entusiasmados con esta serie:

POCOYÓ ha sido vendido en más de 100 países y ya se está emitiendo en cadenas de televisión tan importantes como Discovery Kids en Latinoamérica, RTP en Portugal, ABC en Australia, Treehouse en Canadá, Wowow en Japón o ITV1, el canal privado más importante del Reino Unido, que además fue quien comisionó la serie. En todos estos países ha alcanzado elevadas audiencias.

EPISODIOS

La serie está formada por episodios de 7 minutos donde situaciones muy concretas se desarrollan en un mundo de gestos, colores, formas y música con lenguaje visual impactante, generando momentos entrañables y mucha diversión para los más pequeños. Cada episodio comienza con POCOYÓ jugando, hasta que de repente ve un objeto que empieza a examinar. La exploración y el juego con el nuevo objeto le llevarán a una situación que necesitará resolver, a menudo, con la ayuda de sus amigos.

El papel de los padres y educadores ante el fenómeno televisivo.

Somos conscientes de que hoy en día la televisión (y así mismo el cine) juegan un papel fundamental en nuestras vidas, y se ve como el hecho más normal del mundo que sea imprescindible para nosotros. Llega a ser tan importante que condiciona nuestras vidas en gran medida, incluyendo así el desarrollo del proceso de socialización de nuestros niños y niñas. Dentro de este proceso la televisión tiene un papel fundamental, debido a que cada vez más los niños desde muy pequeños, pasan gran parte de su tiempo sentados frente al televisor y adquiriendo así valores, comportamientos, actitudes, pensamientos, ideas del mundo que les rodea, sonidos e imágenes que inundan y alteran su forma de percibir el entorno.
Sobre esto, quiero destacar dos ideas.
En primer lugar, debemos ser conscientes de la influencia que este fenómeno televisivo tiene en los niños. Sin ir más lejos, no es raro que un niño deje de jugar o reduzca el tiempo de estar con los amigos para sentarse delante del televisor o del ordenador. Cada vez se va reduciendo más el tiempo que dedican al juego, a cosas más productivas que le pueden aportar mayores beneficios.
Sobre esto, los adultos que rodean al niño tienen mucho que ver. Son ellos los que deben administrar ese tiempo, e intentar estimularlos a hacer otras cosas que en muchos casos, los pequeños desconocen totalmente (juegos más tradicionales, leer, etc.) Aún así, el ver la televisión no se puede eliminar por completo de las actividades diarias, pero sí debe controlarse. Contadas son las veces que un padre, madre o cualquier adulto se sienta con el niño a ver la televisión, ya que por norma general, cuando un niño está frente al televisor, se encuentran únicamente él y la televisión. Por lo tanto, ¿con quién comparten estos momentos? ¿qué tipo de programas ven? ¿tienen los programas infantiles un carácter realmente educativo? La respuesta, como podemos imaginar, es negativa en la mayoría de los casos. Algunos estudios así lo han demostrado, como por ejemplo los datos de audiencia del año pasado, que muestran que los programas mas vistos por los niños fueron: Pelopicopata, Arrayán, Los hombres de Paco, Los Simpsons y Mirmo. De éstos, tan solo dos (Mirmo y Pelopicopata) son infantiles.
Respecto a las películas “infantiles”, citando el caso de Walt Disney por ejemplo, vemos que no son perfectas, al estar llenas de tópicos anticuados y fomentar el consumismo irracional.
Cuando un niño ve la televisión, hay que pensar junto a él qué está viendo, qué nos quiere decir, qué ideales posee y qué grado de moralidad tiene. En la variedad está el fomentar y desarrollar la imaginación de nuestros niños y niñas. Sentarse con nuestros niños a ver la tele y hablarles es muy difícil después de un día de trabajo, pero es nuestra responsabilidad como padres y madres. Educarles es conseguir que piensen por sí mismos y sean capaces de decidir de forma coherente con sus ideas. La televisión puede ser muy positiva si la usamos como medio de educación y no como fin”.
Parece que la sociedad tiene olvidado que la televisión es educativa, o que el poder de ésta debe utilizarse con fines más didácticos, ya que es un agente muy importante en la socialización cultural de nuestros niños y niñas.

Películas infantiles ayudan a niños a enfrentar sus más profundos temores

Si nos pusieran una lista de la temática de las películas infantiles pensaríamos que se trata de temas dirigidos a nosotros, los adultos, o que pertenecen a argumentos dignos de las telenovelas.

- Una madre muere trágicamente (Bambi).

- Un papá busca desesperadamente a su hijo perdido (Buscando a Nemo).

- Un suegro manda a matar a su futuro yerno porque no quiere que se case con su hija. (Shrek 2).

- Un niño huérfano es criado por tíos que no lo quieren (Harry Potter).

Tras leer estos puntos, ¿qué se puede esperar de educativo en estas películas? ¿es positivo o negativo dejar que los niños y niñas vean estas películas?

Tal como sucede con los cuentos de hadas, los filmes para niños presentan los miedos clásicos de los menores: la muerte de los padres, la envidia y los celos de amigos y compañeros, la lucha entre el bien y el mal, el castigo, la rivalidad, la mentira y la belleza.
Pero en vez de angustiar a los pequeños, estos argumentos les permiten revivir -a través de la fantasía- sus miedos cotidianos, aunque de una forma protegida: el que sufre es su personaje favorito, quien -al mismo tiempo- supera los obstáculos.

Otro temor de los niños es a extraviarse, ser abandonados o que mueran sus padres. Esto es, precisamente, lo que grafican filmes como Bambi, Star Wars: La Amenaza Fantasma o Buscando a Nemo. En ésta, el pequeño pez se pierde y su padre parte a rescatarlo enfrentando diversos peligros.

Los niños no suelen hablar sobre esto; quizás ocasionalmente digan "si yo me perdiera, ¿tu me buscarías, verdad?". Ver un filme como estos es el momento justo para tranquilizarlos con frases como "todo papá o mamá recorrería el mundo hasta encontrar a su hijo". También se les puede preguntar qué les llamó la atención, qué entendieron y qué sienten.

Los niños más grandes, más que aprender valores, lo que hacen es reflexionar sobre problemas que nos afectan a todos, como el ogro Shrek, quien enfrenta la soledad, el sentirse feo y excluido por su apariencia; o Peter Parker, El Hombre Araña, que fue un excelente estudiante a pesar de los problemas económicos que tenían sus abuelos, quienes lo criaron.

Películas Infantiles

¡Buenas! Somos las chicas del grupo A7 y hemos elegido el tema de las Películas Infantiles. Poco a poco iremos colgando información sobre este tema y otros relacionado con este.